Arrancamos el 2014

El jueves 20 de enero recomenzamos los encuentros del seminario con tres nuevas integrantes.

Los dos últimos jueves, estuvimos hablando sobre los avances de los proyectos de escritura que devinieron en interesantes conversaciones.

 

Jueves 5 de diciembre – Conversaciones

Este jueves, nuestro penúltimo encuentro del año, empezaremos una serie de conversaciones. Adán Amarilla presentará algunas de sus anotaciones, reflexiones, y a partir de ellas podremos generar una conversación que podrá servirnos en el proceso de cada uno.

Nuestro seminario continuará un jueves más, el 12 de diciembre. Lo retomaremos en febrero, el día jueves 20, a la misma hora y en el mismo lugar.

 

Jueves 28 de noviembre – El país de los enlhet como imagen disruptiva

En la sesión del seminario correspondiente al jueves 28, se invitará a Hannes Kalisch y a Rolando Unruh para abrir un debate sobre una acción realizada en 2012 en Filadelfia, Chaco Paraguayo. Kalisch es un antropólogo alemán que vive en la comunidad enlhet de Campo Largo desde hace varias décadas; se encuentra casado con una enlhet y ha constituido con ella una familia. Rolando Unruh, nativo de esa comunidad, trabaja con él en diversos proyectos de investigación y promoción comunitaria.

La película a ser proyectada como base del trabajo del jueves se llama El país de los enlhet y se refiere al territorio ancestral de los indígenas, tradicionalmente conocidos como lengua. Este territorio está hoy ocupado en un 98% por los menonitas, mientras los enlhet viven reducidos a algunas comunidades. A fines de marzo del año 2012, la comunidad Enlhet Campo largo ha realizado una acción de demarcación simbólica de sus antiguos territorios. Los indígenas buscan así cartografiar una nueva propuesta de territorialidad activa y vigente.

La película actúa como una imagen disruptiva. Los enlhet no pueden discutir directamente con los menonitas pues serían seriamente reprimidos por un sistema dominante que los tiene reducidos. Entonces buscan acciones “al sesgo”, imágenes que activan el poder político de la memoria a través de encuadres aparentemente conciliadores.

Jueves 21 de noviembre – Charla con Roberto Amigo

Este jueves tendremos la visita de Roberto Amigo (Buenos Aires, 1964).

Historiador del Arte. Investigador docente del Instituto del Desarrollo Humano (UNGS) y de la Facultad de Filosofía y Letras (UBA). Ha publicado libros y ensayos sobre arte sudamericano del siglo XIX y XX.

Entre sus últimas curadurías se destacan “Imágenes sitiadas” (Museo de Bellas Artes Juan Manuel Blanes, Montevideo, 2007) y “Las armas de la pintura. La Nación en construcción” (Museo Nacional Bellas Artes, Buenos Aires, 2008), “1961. El arte argentino en la encrucijada. Informalismo y nueva figuración” (SESI-FIESP – MNBA y Pinacoteca do Estado, San Pablo, 2009), fue parte del grupo de asesores de la muestra Perder la forma humana. Una imagen sísmica de los 80 en América Latina curada por la Red Conceptualismos del Sur (Museo Reina Sofía, 2012, en itinerancia en Lima).

Ha recibido premios de Universidad de Buenos Aires, Asociación Argentina de Críticos de Arte, FIAAR-Fundación Telefónica, entre otros. Ha recibido subsidios de la Universidad de Buenos Aires, Fondo Nacional de las Artes, Getty Grant Program, The Rockefeller Foundation, Association of Research Institutes in Art History entre otras instituciones.

Fue editor del Catálogo del Bicenterario del Museo Nacional de Bellas Artes de Buenos Aires, investigador del proyecto José Gil de Castro (Museo de Arte de Lima), y curador invitado en la Trienal de Chile con la exposición Territorios de Estado. Paisaje y cartografía. Chile, siglo XIX (Museo de Bellas Artes, Santiago de Chile, octubre de 2009).

Jueves 14 – Percepciones y contextualización

El trabajo de este jueves tendría dos partes: la primera, discutir algunos conceptos que se expusieran en la sesión del jueves 31 de octubre. Básicamente, el triple registro lacaniano. En esta sesión se dará pie a que los participantes acerquen sus percepciones de esos conceptos y sus alcances. Dudas, opiniones e interpretaciones serán bienvenidas para generar una conversación.

La segunda parte giraría entorno a contextualizar el discurso de Fernando Davis sobre la obra de Romero: Lo político y la imagen / La denuncia y el arte.

En esta ocasión trataremos de tener el corte de café al final del seminario.

Jueves 7 de noviembre – Fernando Davis, charla sobre la obra de Juan Carlos Romero

IMG_1878

Este jueves 7 de noviembre tendremos durante la primera hora, la visita de Fernando Davis quien nos hablará un poco sobre la obra de Juan Carlos Romero. Luego nos quedaremos con Ticio Escobar para seguir tratando algunos temas del encuentro pasado.

Juan_Carlos_Romero_full

Sobre Fernando Davis

Fernando Davis es profesor e investigador de la Universidad Nacional de La Plata (Argentina) y curador independiente. Dirige el Laboratorio de Investigación y Documentación en prácticas artísticas contemporáneas y modos de acción política en América Latina en la Facultad de Bellas Artes de la UNLP. Integra la Red Conceptualismos del Sur. Dirige el proyecto de investigación “Micropolíticas de la desobediencia sexual en el arte argentino contemporáneo. El cuerpo como soporte de insubordinación poética y política”, con sede en el Instituto de Historia del Arte Argentino y Americano de la Facultad de Bellas Artes de la UNLP. Es autor del libro Juan Carlos Romero. Cartografías del cuerpo, asperezas de la palabra (Buenos Aires, Fundación OSDE, 2009) y co-autor de Romero (Buenos Aires, Fundación Espigas, 2010), así como de capítulos publicados en Conceitualismos do Sul / Conceptualismos del Sur (edición de Cristina Freire y Ana Longoni, São Paulo, Annablume, 2009), Subversive Practices. Art under Conditions of Political Repression. 60s – 80s / South America / Europe (Stuttgart, Hatje Cantz, 2010) y De la revuelta a la posmodernidad (1962-1982) (Madrid, Museo Nacional Centro Cultural Reina Sofía, 2011).

Sobre Juan Carlos Romero

Artista plástico argentino, profesor del Departamento de Artes Visuales Prilidiano Pueyrredon y de la Dirección de Posgrado en Artes Visuales Ernesto de la Carcova del Instituto Universitario Nacional de Arte (IUNA). Editor de las revistas de poesía visual Vortex y La Tzara. Se ha orientado fundamentalmente a la creación de obras de arte plásticas no convencionales, en especial el arte correo y el trabajo en la calle. Ha integrado diversos grupos de creación artística. Desde 1988 y hasta 1964 formó parte del Grupo Escombros.

Más sobre Romero:

http://www.buenosaires.gob.ar/areas/cultura/arteargentino/04biografias/romero_juan_carlos.php

 

Becarios 013 – 014

Estaban previstos 5 subsidios de entre las 20 plazas del seminario. Hemos estudiado las propuestas y se ha decidido que 6 de los becarios puedan acceder al subsidio propuesto.

Las obligaciones por parte del becario serán las mismas que las de los demás, la única diferencia es la obligatoriedad de entregar un texto a publicarse como resultado del trabajo en el seminario. Si el trabajo no fuera entregado en forma en los plazos convenidos, el becario se obliga a devolver el total del monto de su asignación.

Los becarios que acceden a la subvención son:

1.- Marcos Benítez

2.- Damián Cabrera

3.- Rubén Capdevila

4.- Paola Ferraro

5.- Eulo García

6.- Aida Risso

Las propuestas fueron seleccionadas considerando los aportes que podrían resultar de las mismas, la dimensión escritural de los trabajos planteados, la coherencia en el desarrollo del planteamiento, su ajuste con los objetivos del seminario y la experiencia de los postulantes con respecto a la práctica de escritura.

Jueves 31 de Octubre – Conceptos Operativos con Ticio Escobar

DSC05853 (1)

Sombrío – Arnaldo Cristaldo – 2013
Fuente: http://arnaldocristaldo.blogspot.com/

El jueves 31 a las 18:30 horas tendremos una reunión con Ticio Escobar quien hará una introducción de algunos conceptos básicos de la crítica del arte y la cultura que serán empleados a lo largo del seminario. La definición del arte, arte y cultura, imagen y realidad, representación, etc. Estos conceptos irán siendo complejizados en las sucesivas sesiones y serán confrontados con otros, que en su momento serán expuestos. La idea es dotar de algunas herramientas que permitan un repertorio común de conceptos; en ningún caso éstos tendrán un carácter definitivo y absoluto.

 

Apertura del Seminario – 24 de Octubre

24.10.13 blog

El Jueves 24 de Octubre tuvo lugar el primer encuentro del Seminario Espacio/Crítica, con su programa Imágenes Disruptivas.

Tuvimos una introducción sobre las bases del seminario y un primer acercamiento a los temas que abordaremos.

Luego, tuvimos la participación de Carlos Trilnick, artista visual argentino que trabaja con fotografía, video, tecnología e imagen. 

carlos trilnick 24.10

 

Más sobre Carlos Trilnick en este link: http://es.wikipedia.org/wiki/Anexo:Trayectoria_de_Carlos_Trilnick

Aquí una obra, de la cual hablamos en la reunión:

El Proyecto IDIS es una plataforma creada por el grupo de investigación de la universidad (FADU-UBA) que dirige Trilnick. Compartimos el link: http://proyectoidis.org/

 

Participantes de Imágenes Disruptivas

El cupo del Seminario es de 20 personas, pero debido al alto nivel de participación de  los postulantes, hemos decidido que algunas propuestas sean consideradas por encima de ese cupo ya que muchas de ellas tienen mucha relación entre sí y no quisimos dejarlas afuera.

La razón por la que algunas propuestas no fueran admitidas radica solamente en que no se articulaban con el programa presentado para este período.

1.- Adán Amarilla

2.- Eduardo Barreto

3.- Máximo Barrios

4.- Marcos Benítez

5.- Sergio Brítez

6.- Damián Cabrera

7.- Rubén Capdevilla

8.- César Centurión

9.- Carla Da Costa

10.- José Félix Díaz

11.- Raquel Escobar

12.- Ruth Estigarribia

13.- Paola Ferraro

14.- Eulo García

15.- Silvana Nuovo

16.- Rubén Orué

17.- Andrea Giannina Osinaga

18.- Daniel Pascuali

19.- Sebastián Peña

20.- Gabriela Ramos

21.- Aida Risso

22.- Mónica Omayra Rojas

23.- Ana Ruiz Díaz